【看戲】寶島一村 @ 行雲流水天地間

還不到下午兩點，國家戲劇院外面廣場上人影寥寥無幾，風很大，溫度很低。
我和 Anne 心裡的興奮與期待卻充滿了熱力。

自從知道賴聲川導演和王偉忠兩大高手要合作「寶島一村」，我想這將是非常精采的戲，便盤算著要帶 Anne 去看，讓她感受現場觀賞舞台劇的臨場感。
我自己是從「暗戀桃花源」開始看賴導演的戲，一直很佩服他的才華、創意與功力，也非常喜歡他整個人所散發出來的氣質。
沒想到，時間飛逝，現在我已經帶著自己的孩子來看戲了。

王偉忠的點子與創意，一向也是我大為嘆服的。
之前看過王偉忠的書「歡迎大家收看：王偉忠的※◎＊＃...」從書中就可以看到他的眷村成長史，透露出對眷村的深厚情感。

Anne 這些年很喜歡「相聲瓦舍」馮翊綱、宋少卿的相聲，DVD 一聽再聽不斷聽，許多段子早已經朗朗上口，甚至可以背得滾瓜爛熟。
她笑點又很低，即使熟知對白，每次還是笑不可支。
相聲裡面所講的歷史，她很快記起來；反而歷史課本的內容都還沒這麼熟。
我難免要說：「妳要是記課本的東西有這麼厲害就好了。」
她說：「有興趣的東西特別好記又記得快嘛…」
這次「寶島一村」有馮翊綱、宋少卿參與演出，她非常高興；加上她最喜歡的表演藝術老師也買了票要觀賞，更增加她的興趣。

這兩張票算是意外「撿到」的。

當我 11 月初想起來要買票，兩廳院售票系統只剩少數一些2,500元以上的票，其他都銷售一空。
很失望，可是我很不甘願放棄。
打電話到表演工作坊，啊，太幸運了，正好決定要加演，加演場才剛要準備開始售票，消息都還沒有放上網站去哩！
真是天助我也，馬上訂兩張。
挑了 4 樓最前排中間的位置，前方視野甚佳，不會有任何人頭冒出來擋在前面。

首演是 12 月 5 日，我挑 6 日的加演場。
早看早好，免得後面受到別人評論的影響。
而且第二場演出的時候，還沒有那麼熟練，尚帶幾分生，還在琢磨，我比較喜歡這種時候的略帶生澀，還沒有完全定形、定調。
排好的戲剛上了台，總還沒有那麼精準，整齣戲還在調整塑造中，演員還要適應一下，努力抓對感覺。

好戲。
「寶島一村」，講的是眷村，當初從大陸來到台灣，本以為只是暫時落腳，很快要回去，誰知道後來兩岸阻隔，回不去老家了，這邊成為了家。
其實講的也是移民與融合，大陸、東南亞各地人士來到台灣，形成這個多元文化的移民社會。

喜歡表演工作坊這段話：
這半世紀的歷程，不僅是島嶼空前絕後的文化景觀，更是彌足珍貴的族群融合史。「融合」，絕對是最具台灣跨時代特色的本土精神。六十年前，竹籬笆裡外的人，靠著這股融合力，共同建構土地認同；二十一世紀的新台灣人，也正學習用平等尊重的心態，接納來自東南亞與海峽彼岸的新新移民。

固然有許多笑點，可是也充滿心酸。大時代裡面小人物的悲歡離合，是多麼無奈，可是大家也用韌性堅強面對生活的考驗。
對照往日一出家門卻無法再回家與父母妻兒團聚的禁忌年代，連與家人通訊息都還要偷偷經由第三地，再看看今日兩岸的通商通婚與派駐大陸工作的情況；對照當年講台語要罰錢，到現在各種語言文化蓬勃並行，總覺得好像上天開了一個很大的玩笑，上一輩的人背負了多少顛沛流離的苦難。
深深感受到「海角七號」情書中的一句話：「時代的宿命是時代的罪過。」很心疼上一輩的人在大時代中的無奈~
我喜歡本劇那種展望與包容的精神，雖然在這快速轉的時代事事都在變動，卻仍抱著希望向前看。

「有笑有淚」不是宣傳口號，是看戲的真切感覺。

許多貼合過去生活的情節，喚起了許多回憶，當年我們是在如此的環境與氛圍中長大。
（鄰座在擤鼻涕，說「我們真的就是這樣長大的…」）
小時候家裡離左營很近，左營主要是海軍，眷村對我來說並不陌生，以往那些物質儉樸的日子仍然留存在印象中。
但是 Anne 就有很多感到陌生與驚訝的地方，雖然聽相聲也曾經聽過廁所在屋子外的描述，但是她總以為那是戲劇效果。

以前小時候，媽媽常說我們太好命，不像他們以前如何的辛苦，像是早上五點多起床趕火車去上學或是偶爾能吃到肉就算很幸褔…
那時我們小孩總愛說：「現在時代不同了啦…」
現在有時候跟 Anne 描述一些以前的生活情景，我也會覺得：「他們這一代真是太好命了，哪像我們以前…」嗯，果然我也漸漸老了，慢慢變成「上一輩的老人家」了…

從下午兩點半看到五點五十分，並不覺得戲長，只是常常一不小心就漏掉一些小動作或對白，因為舞臺上大家都有戲，一旦注意集中在其中一部分，就很容易忽略了其他人的舉動或台詞。
很想再多看一兩次。
謝幕的時候，大家持續鼓掌很久。
「天津包子」在戲裡有很重要的份量，台上宣布說，散場後會送包子給大家吃。
哇，每人都可以領到包子耶！